ENG

RUS

ENG

RUS

Выступление Вячеслава Кантора на открытии выставки работ Музея искусства авангарда «Отечество мое – в моей душе: искусство без границ», Женева.

Уважаемый г-н Президент,

Уважаемый г-н Генеральный директор,

Ваши Превосходительства,

Уважаемые гости,

Я рад приветствовать вас на открытии первой выставки Музея искусства авангарда. Наш музей был создан 10 лет назад и с самого начала мы следовали четкой концепции. Главными для меня стали три принципа. Я хотел собирать искусство, во-первых, связанное с Россией, во-вторых, художников-евреев и, в-третьих, 20 век – то есть новаторское искусство; произведения, в которых воплощен прорыв к ранее неизвестному и не существовавшему. Именно в этом, широком значении я понимаю слово «авангард», вынесенное в название МАГМА. Эти три измерения и стали той формулой коллекции, которую я для себя «вывел», как человек, родившийся в 20 веке, в России и как еврей, представляющий интересы своего народа, теперь – в качестве президента Европейского еврейского конгресса. Причем с самого начала я ориентировался на покупку только топ-вещей, достойных высокого статуса музейного собрания. И эта формула себя оправдала.

Признаюсь, значительность результата явилась неожиданностью и для меня самого. Было даже трудно представить, сколь масштабным был вклад художников-евреев из России в искусство 20 века. Многие, вроде Ротко и Невельсон, были открытием для нас. Ведь уже забыто, что они появились на свет в городках Российской империи. Мы открывали для России имена, которые были «присвоены» другими странами. Так же — и для этих стран, мы открывали, что их «родные герои», евреи — выходцы их России. Думаю, что для многих жителей Женевы будет полной неожиданностью, что скульптура украшающая Монблан бридж – это произведение Антона Певзнера, родившегося в Климовичах. Что великий французский скульптор Осип Цадкин, произведения которого в Женеве выставлены в аллее его имени, родился в Смоленске. Примеры можно множить, вспомнив цвет Ecole de Paris – Жака Липшица, Соню Делоне. Не говоря уже о Шагале, открывшем европейскому искусству новую живописную метафоричность, или Сутине, которого можно назвать родоначальником послевоенного экспрессионизма: его экстро-выразительный, предельно искренний язык стал толчком для искусства Поллока, де Куннинга, Бэкона. Это признанный факт. Другими словами: выбранный нами узкий ракурс – собрать и осмыслить вклад художников-евреев в развитие искусства минувшего столетия – привел к масштабному результату: получилась коллекция, ярко представляющая основные инновационные прорывы в искусстве 20 века.

Наш музей действительно представляет искусство без границ. Эти произведения появились на свет в результате диалога культур – русской, еврейской и культур тех народов и стран, которые стали для наших художников второй родиной. Можно сказать шире – это результат христианско-еврейского диалога, который видится мне основным нервом искусства 20 столетия. Нельзя не отдать должное прозорливости стран, обладавших той общественной лояльностью, которая не только позволила принять евреев из России, но и состояться им творчески. Причем так, что бывшие изгои заняли место в мировом пантеоне, как европейские или американские художники первой величины.

Сейчас коллекция достигла того уровня, когда стала говорить сама за себя. Говорить о том, какие потрясающие победы несет сила честного свободного творчества, возможного только в атмосфере приятия, понимания, взаимоуважения между людьми разных национальностей, из разных государств, с разной личной историей и т.д. Истина очевидная, и все это говорилось не раз. Но, по русской пословице, лучше один раз увидеть, чем 100 раз услышать. Мы все знаем, что по воздействию на сознание общества «Список Шиндлера» и «Пианист» были намного эффективнее, чем правительственные или общественные организации. Потому, что они напрямую взывают к чувствам, к тому, что объединяет всех людей и, в конце концов, делает человека человеком. И именно поэтому я считаю искусство не только свидетельством в пользу толерантности, но и мощным механизмом, который должен способствовать построению толерантного общества. Эта мысль и дала «старт» нашей выставочной программе.

Так получилось, что наша первая выставка совпала с экономическим кризисом, который неизбежно чреват обострением социальных, политических и человеческих противоречий. Но именно сейчас, когда все раздражены и ищут виноватых, наверное, самое время напомнить, что Россия не только источник углеводородного топлива, но и — высочайшего творческого потенциала. И показать, что в евреях можно видеть не причину финансовых крахов, но подвижников, таланту которых человечество обязано ярчайшими прорывами в искусстве. Искренне хотелось бы, чтобы после посещения выставки каждый мог бы сказать – я открыл для себя неизвестную Россию. Может быть это будет лучшей оценкой той работы, которую Музей искусства авангарда проводит последние годы.

Я глубоко признателен всем тем, благодаря кому этот проект смог свершиться. И прежде всего – Генеральному директору Отделения ООН в Женеве Сергею Орджоникидзе. Лично хочу поблагодарить министра иностранных дел России Сергея Лаврова за его неоценимую поддержку нашей инициативы. Выражаю благодарность Постоянному Представительству Российской Федерации при ООН и лично Валерию Лощинину за помощь.

Я счастлив, что первая выставка МАГМА проходит именно здесь в Музее Лиги Наций Дворца Наций в Женеве. Организация Объединенных Наций была основана вскоре после окончания Второй Мировой войны с целью помочь человечеству навсегда избавиться от зла ксенофобии, религиозной и расовой ненависти. Это точно соответствует главной идеологической линии нашего музея. Это идеология толерантности, которая иллюстрируется нашим собранием – коллекцией шедевров, созданных евреями из России, и которые стали достоянием мировой истории. Именно толерантная среда является той почвой, которая способствует фундаментальному развитию искусства и vice versa. Это и есть то конкретное послание, которое наш музей адресует человеческому сообществу. И я буду счастлив, если это послание будет услышано.